
10 самых сложных задач, с которыми сталкиваются дизайнеры
Труд дизайнера — это не только моменты творчества и вдохновения. Порой это похоже на ходьбу по канату между стремлением к совершенству и бесконечными правками. Давайте заглянем в мир дизайнерских проблем и рассмотрим десять самых сложных задач, которые могут заставить даже самого опытного специалиста схватиться за голову.
Внесение правок: когда ад не знает границ
Допустим, проект почти готов, всё прекрасно, но вдруг заказчик говорит: «Давайте ещё раз посмотрим на все ваши варианты?» И тут начинается настоящий кошмар — приходится исправлять то, что уже было переделано множество раз.
Страшно не то, что это просто правка, а то, что вы больше не можете понять, где правда, а где вымысел. В голове только одна мысль: «Сколько ещё правок в этом аду?»
Кажется, что вот-вот всё закончится, но каждый новый комментарий заказчика только подливает масла в огонь. Иногда возникает ощущение, что процесс идёт не к совершенству, а к бесконечному повторению.
Когда фантазия клиента не знает границ
Всем знакома ситуация, когда заказчик не может определиться со стилем и хочет всего по чуть-чуть? Немного винтажного очарования, щепотку хай-тека и пару современных трендов в придачу.
Вы чувствуете себя человеком, который пытается смешать несовместимые ингредиенты в коктейле, надеясь, что получится что-то вкусное, а не взрывоопасное.
Заказчики хотят уникальности и не понимают, что сочетание абсолютно разных стилей часто приводит к хаосу, а не к красивому дизайну.
В этой ситуации вы как алхимик, пытающийся превратить медь в золото и каждый раз надеющийся на успех. Однако чаще всего получается что-то неожиданное — и клиенту (вот парадокс!) это даже может понравиться.
Сроки, которые уже прошли… или нет?
Иногда проекты, которые казались безвозвратно потерянными, вдруг оживают. Отправленный клиенту файл требует новых правок, и вы чувствуете себя героем картины «Крик», который понимает, что от сроков-зомби не скрыться.
Абстрактное ТЗ: когда клиент — загадка
Вместо структурированного плана вас ожидает задание, полное неопределённостей и формулировок вроде «сделать красиво». Здесь нет чёткого маршрута, нет определённого пути — только бесконечные разветвления правок.
Цветовая палитра, стиль, атмосфера — всё это остаётся неясным. Вы задаёте вопросы, предлагаете идеи, но в итоге осознаёте, что клиент сам не может определиться с тем, что ему нужно. Это похоже на поиск чёрной кошки в тёмной комнате, хотя её там может и не быть.
Важно не потерять самообладание и не застрять в этой творческой западне навсегда.
.png)
Расшифровать «просто немного не то»
После долгих недель работы вы наконец-то демонстрируете результат, и клиент говорит: «Ну, это почти то, что нужно, но есть некоторые нюансы». Что делать дальше? Как улучшить результат? Стоит ли изменить цвет, композицию или стилистику?
Вы начинаете предлагать различные варианты, но каждый раз чувствуете, что идёте вслепую. Это похоже на попытку поймать неуловимую тень. «Немного не то» становится вечным диагнозом, который преследует каждого дизайнера.
Сделайте похоже, но лучше
«Мы хотим, чтобы было как у того дизайнера, но ещё лучше» — это задача, которая заставляет задуматься: как можно превзойти то, что уже является совершенством?
Вы начинаете подражать стилю, но теряете свою уникальность. Имитировать — это трудно, но иногда необходимо, чтобы удовлетворить ожидания клиента. Самое важное, не потерять себя в этом процессе.
Шаблон? Нет, что-нибудь поинтереснее!
Клиент видит готовый шаблон и говорит: «Шаблонный подход нам не подойдёт. Сделайте что-нибудь уникальное!»
При этом бюджет проекта ограничен, а сроки горят. Вы начинаете творить, но в голове крутится мысль: «Как придумать что-то новое и при этом уложиться в рамки?» Это как жонглировать огненными шарами — сложно, но возможно.
«Это срочно!»
Никто не любит фразу «срочно». Особенно когда «срочно» означает, что у вас на это ровно один вечер. Все планы рушатся, а клиент не понимает, что вы тоже человек.
В такие моменты кофе становится лучшим другом, а бессонная ночь — единственным спасением. Срочные задачи — это всегда испытание на прочность и выдержку.
Логотип должен быть заметным, чтобы его было видно издалека
Логотип должен быть заметен из космоса, иначе люди не смогут понять, чьё это творение.
Получив такое указание, вы вносите правки. В итоге логотип становится больше, чем просто сочетание графического знака и текста. Кажется, что он вот-вот заполнит не только страницу, но и всё здание.
Вы стремитесь найти баланс, чтобы клиент был доволен, а макет не выглядел как рекламный щит с огромным логотипом.
Иногда клиенты забывают, что дизайн создаётся не только для них, но и для пользователей. Не стоит размещать логотип везде, где только можно, но объяснить это клиенту — одна из сложных задач.
А давайте сделаем поярче!
И вот вы становитесь настоящим творцом, который с азартом смешивает краски.
Когда дизайнеру предлагают сделать что-то более яркое, он невольно воображает себе волшебный котёл и зелье, способное превратить обычный макет в шедевр, от которого рябит в глазах. «Немного кислотного жёлтого? Нет, спасибо, не надо…»
Все материалы