Пять необычных документальных фильмов о дизайне, которые вас вдохновят
За последние десятилетия во всем мире наблюдается растущий интерес к дизайну и графике. На большие экраны и на ТВ выходят фильмы и телешоу, описывающие этот мир и ее ключевых игроков. Мы собрали несколько документальных фильмов, из которых могут почерпнуть интересные идеи как дизайнеры, так и просто увлекающиеся люди.
«Графические средства». 2017. Брайар Левит
Graphic Means – это независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказано, как работали графические дизайнеры до появления компьютеров и популярных сегодня цифровых инструментов. Создатели фильма сосредоточились на периоде с 1950-х по 1990-е годы и показали, как дизайнеры использовали свои руки, промышленные наборные машины и свое воображение, чтобы объединить шрифт и образы.
То, что мы можем получить, нажав пару клавиш, раньше достигалось за счет множества процессов и привлечения целого ряда специалистов. Брайар Левит пытается исследовать подход к дизайну и производству, увеличивая наши познания в этой области.
«Гельветика». 2007. Гари Хаствит
В полнометражном независимом фильме Helvetica авторы рассматривают распространение одного вида шрифта как часть более широкого разговора о том, как шрифт влияет на нашу жизнь. В картине проводится исследование городских пространств, а также ведется оживленная дискуссия с известными дизайнерами об их работе, творчестве, выборе и эстетике, лежащих в основе использования шрифтов.
Фильм вышел более 15 лет назад, но он до сих пор остается актуальным как по содержанию, так и по подходу, рассматривающему дизайн и рекламу с нескольких точек зрения – психологической, социальной и художественной.
После «Гельветики» Гари Хаствит снял ряд документальных фильмов о дизайне, включая «Объективированный», «Урбанизированный» и «Рамс». В своих картинах он пытается показать нам, как дизайн, который мы можем воспринимать как само собой разумеющееся, влияет на нашу жизнь.
«Абстракция: Искусство дизайна». 2017 – 2019. Скотт Дадич
Документальный сериал Netflix – это киноантология 14 визионеров, известных в своих областях. Первый сезон получил восторженные отзывы и был номинирован на «Эмми». Второй – добился награды Международной ассоциации документального кино, был переведен более чем на 30 языков и собрал зрителей более чем в 190 странах.
Бывший редактор Wired, дизайнер и продюсер Скотт Дадич верит в то, что мы каждый день создаем свою жизнь с помощью тысяч решений. Это кредо мотивирует на протяжении всего сериала.
Каждый эпизод представляет собой рассказ о дизайнерах: их привычках, причудах, распорядке дня, успехах и подходе к работе. Серди героев сериала – графический дизайнер Паула Шер, дизайнер шрифтов Джонатан Хефлер, иллюстратор Кристоф Ниманн и художник по костюмам Рут Э. Картер.
«Баухаус: лицо 20 века». 1994. Фрэнк Уитфорд
Баухаус – немецкая художественная школа (1919 – 1933), которая прославилась своим инновационным подходом к дизайну. Основанная архитектором Вальтером Гропиусом, она придерживалась ключевого принципа: все виды искусства взаимосвязаны и находятся на одном уровне, без различия между основными и второстепенными видами.
Документальный фильм исследует ключевые этапы развития школы и трудности, с которыми она сталкивалась. В частности, с давлением со стороны нацистского режима, который рассматривал школу как пропагандирующую подрывные идеи.
Школа просуществовала недолго, однако до сих пор прослеживается ее влияние на современное искусство, дизайн и архитектуру. Так, архитектурный отпечаток Баухаус на себе несут Хансавиртель, Гропиусштадт и Новая национальная галерея в Берлине.
«Прекрасные неудачники». 2008. Аарон Роуз
Этот фильм был создан для сопровождения одноименной передвижной выставки, а также книги. Картина Аарона Роуза рассказывает о десяти художниках – сплоченной группе аутсайдеров- единомышленников, собравшихся в начале 1990-х.
«Неудачники» уходили корнями и черпали вдохновение в субкультурах скейтбординга, серфинга, панка, хип-хопа и граффити. Художники создавали произведения искусства, которые отражали их образ жизни.
Группа развивала свою традицию почти без влияния «истеблишментного» мира искусства и в значительной степени повлияла на поп-культуру.
Надеемся, наша подборка будет полезной и вдохновит вас на новые идеи в дизайне и графике.
Наслаждайтесь!
